为弘扬中华优秀传统文化、增强青年学子文化自信，落实学校博雅教育育人目标，我校近日特邀广州商学院陈霓老师来校举行《汉家衣裳，华夏风骨》主题讲座。来自各书院各专业师生逾三百人到场聆听，报告厅内座无虚席。

本次讲座以汉服为切入点，引导青年学子在衣冠流转中触摸历史脉络，在审美流变中坚定文化自信，是我校博雅教育的一次生动实践，也是一堂关于民族身份与文化根脉的公开课。

正名衣冠，解码汉服基因

▲主讲人陈霓老师

陈霓老师以“何以汉服——正名与定义”开篇，从汉民族传统服饰的由来切入，厘清汉服与古装的关系。她引用“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华”，指出汉民族所着服饰承载着中华染织绣等杰出工艺与美学，而交领右衽、系带暗扣、宽衣广袖、飘逸潇洒等特征则体现了汉民族的生活哲学。

▲学生模特展示汉服四大特征

交领右衽，是汉服数千年来始终保持不变的特点，是汉族的象征符号。“右衽”则衣襟向右掩，呈字母“y”形，代表尊卑有序的礼仪观念，而“左衽”在古代常与非华夏民族或逝者相关，是汉服大忌。

▲交领右衽

系带暗扣，意为汉服主要通过系带结缨的方式穿戴，隐而不露。这并非因为古人未发明纽扣（纽扣最早可追溯至周朝），而是出于审美上“含蓄内敛”的选择，以及“结”所象征的“连结”“圆满”的文化意义。

宽衣广袖，体现了中国古人“天人合一”“道法自然”的宇宙观。古人认为衣服必须“蔽体”，露出手腕、脚踝被视为不礼貌，因此袖长需“回袖过肘”。

▲宽衣广袖

飘逸潇洒，将衣料的流动感与穿着者的仪态相结合，共同构成了汉服动静皆宜、形神兼备的完整美学。

▲飘逸潇洒

衣阅千年，读懂审美流变

汉服美在哪里？在讲座的核心部分，陈霓老师以节目《年锦》的片段引入，结合茱萸纹、瑞狮纹、缠枝牡丹纹等传统纹样解读汉服美学，现场学生踊跃互动，与陈霓老师一同，辨认出周、汉、魏晋、唐、宋、明各朝代的服饰特征。

周·规整 周代诞生了深衣，其特点是“被体深邃”，衣领曲裾如矩应方，礼制的规整与庄重在衣裳里成型。

汉·庄重 汉代继承周制，发展出曲裾与直裾。庄重的“三重衣”是汉代礼服的典型代表。

魏晋·飘逸 魏晋时期崇尚风流，服饰“衣裳博大”，出现了“一袖之大，足断为两”的大袖衫，尽显飘逸之风。

唐·雍容 唐代开放包容，出现了女着男装的现象，齐胸襦裙裙腰高系，石榴裙艳压群芳，批帛轻盈绕臂，胡风与中原文化在此间交汇。

宋·雅致 宋代审美趋向内敛雅致，典型的褙子直领对襟，腋下开胯，配以汝窑青瓷的淡青，体现了宋人的高级审美。

明·大气 明代服饰是集大成者，袄裙“以袄掩裙”，琵琶袖与马面裙相配，比甲无袖对襟，两侧开叉，彰显大国风范。

学生模特上台展示对应形制，妆容与服饰相得益彰。同时，我校舞蹈队着汉服表演舞蹈《长歌行》，让在场观众看尽千年流光。

▲六朝代汉服审美解读

▲互动环节同学发言

▲汉服舞蹈展示

以衣为媒，厚植文化自信

第三部分，陈霓老师以汉服经历的曲折提醒同学勿忘民族本心。

从1645年“剃发易服”令下汉服断代，到2003年王乐天第一次穿汉服走上街头，如今，曹县汉服产业2025年销售额突破130亿元，占全国汉服市场半壁江山，中国汉服爱好者规模也呈现逐年增长的趋势。机场工作人员身着汉服上岗、高校毕业生身穿中式学位服亮相，逐渐成为普遍的日常。

陈霓老师总结，衣冠之变，国运之变，汉服是一个民族的身份标识，汉服复兴是一个民族找回自信的过程，是文化自信的回归。

▲陈霓老师总结

讲座结束，博雅教育学院院长张丹代表学校向陈霓老师赠送纪念品，感谢她为岭南学子带来的这场衣冠之课，现场掌声经久不息。

▲张丹院长向陈霓老师赠送纪念品

此次讲座是我校落实立德树人根本任务、推动博雅教育走深走实的重要举措。下一步，学校将持续深化文化育人载体建设，把中华优秀传统文化融入人才培养全过程，引导广大青年学子在传承中坚定自信、在创新中走向未来。

知来处，方能明去处。愿同学们既做衣冠的传承者，也做风骨的守护人。